Qara Kare: İnanırsınız və ya bilirsinizmi? Hissə 2
Maleviçin əfsanəvi rəsm əsəri çoxlarını şüursuzca qorxudur. Axı mən, tamaşaçı, görmədiklərimdən qorxuram. Qara kvadrat görmürəm, bir çox görmə insanı üçün bu kor nöqtədir. Yalnız bir qeyri-adi rəsm gerçəyi necə dəyişdirə bilər? Qara Meydan bugünkü həyatımızı necə müəyyənləşdirir?
… Möhtəşəm görüntünün şəkli yoxdur.
Tao bizdən gizlidir və adı yoxdur …"
Lao Tzu. Tao Te Ching
Rəsmin sonu: qara və ağ. Hissə 1
Alexander Benois Kazimir Malevichə:
- Ağ bir mühitdəki qara kvadrat sadə bir zarafat deyil, sadə bir meydan oxuma deyil, … adı viranəliyin iyrənc mənasını daşıyan və bununla öyünən o başlanğıcın özünü təsdiqləmə hərəkətlərindən biridir. qürur, təkəbbür, sevən və incə olan hər şeyi tapdalamaqla hamını ölümə aparacaqdır. [bir]
Kazimir Malevich:
- Şüur vərdişi şəkillərdə təbiət guşələrinin, Madonnaların və həyasız Veneraların şəklini görmək vərdişləri ortadan qalxdıqda, yalnız sırf şəkilli bir əsər görəcəyik. Sıfır formaya çevrildim və Akademik sənət zibil hovuzundan özümü ovladım. [2]
Alexandre Benois:
- Cənab Malevich, şəkillərdəki şəkilləri görmək şüuru vərdişinin itməsindən çox sadə danışır. Ancaq bunun nə olduğunu bilirsinizmi? Axı bu, sevginin yox olmasına, başqa sözlə desək, hamımızın istər-istəməz dondurulmasına və məhv olmağımıza səbəb olan çox istiləşmə prinsipinə xitabdan başqa bir şey deyil. [3]
Malevich:
- Bəs yaradıcılıqla hansı bir istiliyin əlaqəsi var … "Ədalətinizin" əyləncəli və isti olmasına baxmayaraq nə üçün yaradıcılıq yoxdur? … Və mənim meydanımda heç vaxt sevimli bir psixikanın təbəssümünü görməyəcəksiniz. Və heç vaxt sevginin döşəyi olmayacaq. [dörd]
Sənətdə həqiqətə ehtiyac var, amma səmimiyyətə ehtiyac yoxdur. [beş]
Suprematizmin atası Kazimir Maleviç ilə zərif qrafik rəssam, "Sənət Dünyası" yaradıcılıq birliyinin lideri Alexander Benois arasında belə bir dialoq olmayıb. Bununla birlikdə, məqalə və məktublarda apardıqları mübahisələrdən asanlıqla ümumiləşdirilə bilər.
Kazimir Maleviçin Suprematizmi yeni və misilsiz bir fenomendir. Ancaq onu anlamaq və qiymətləndirmək çətin idi, çünki qiymətləndirmə meyarları Malevich və onun çevrəsinin digər sənətçiləri tərəfindən çox sonra hazırlanmışdır. Sonradan bu meyarları universal yaradıcılara: sənətkarlara, dizaynerlərə, memarlara öyrətmək üçün tutarlı bir elmi nəzəriyyəyə və pedaqoji metodologiyaya çevirdilər.
Bu vaxt kimsə “Meydanı” peyğəmbərlik kimi qəbul edir, kimsə sənətin tənəzzül və tənəzzül əlamətləri görürdü.
Benoit, başqaları kimi, Malevich'in ömrü boyu rəqibi olaraq qaldı. Və bu xoşagəlməzlik sadəcə qəzəb və ya peşəkar fikir ayrılığı idi. Meydanda mədəniyyət və sənət qatilini mənəvi dəyərlərin dirijorları kimi gördü.
Sistem-vektor yanaşması iki ustad arasında niyə belə barışmaz anlaşılmazlıq və düşmənçilik yarandığını anlamağa imkan verir.
İnsanı sənətkar edən nədir?
Vizual vektor dünyanı vizual görüntülər vasitəsilə tanımağa çalışır. Vizual vektorun sahibinin psixi, həssas gözlərlə fiziki səviyyədə özünü göstərir. Bu cür gözlər yalnız rəng və tonun incə nüanslarını çəkməyə deyil, eyni zamanda şəkilləri dərhal və dəqiq tanımağa imkan verir.
Sənətkarı sənətkar edən nədir? Görmə qabiliyyəti. Vizual periferiya məlumatları toplayır və yığcam, tutumlu şəkillər şəklinə çevirir. Onları kətan üzərində boyalarla çatdırmaq istəyi vizual vektorun sahibləri üçün də xarakterikdir. Rəssamın anal vektoru olması ona rəsm texnikasını mənimsəməyə, əlləri ilə işləməyə, peşəkar, sənətinin ustası olmağa imkan verir.
Kazimir Malevich, Alexander Benois, digər sənətkarlar kimi, vektorların anal-vizual bağına sahib idi. Hər iki sənətkarda mövcud olan inkişaf etdirilmiş vizual vektor onlara xəyal və xəyali zəka bəxş etdi. Anal vektor, hər ikisinə öz sənətinin ustaları olmağa imkan verdi: eynən Alexander Benois kimi, Malevich də klassik realist rəsm üslubunu qüsursuz mənimsəmişdi.
Bununla birlikdə, Kazimir Malevich, əyani ilə yanaşı, bir səs vektoruna da sahib idi. Deməli, ikiqat, mücərrəd-məcazi, zəkanın sahibi idi.
Sənət nədir? Vizual ölçü dəyərləri
Nə kişini kişi etdi? Hüquq və mədəniyyət.
İnsan heyvan təbiətinin əsas məhdudluğu dəri vektorunda əlavə bir istəyin inkişafı səbəbindən ortaya çıxan bir qanundur. Heyvan istəklərinin ikincil məhdudluğu mədəniyyətdə humanistdir.
Düşmənçiliyin məhdudlaşdırılması kimi mədəniyyət kollektiv dəri-görməli qadın tərəfindən yaradılmışdır. Onun sayəsində təkamül əsnasında bütün bəşəriyyət başqasına qarşı dərin bir empati və empati duyğusunu öyrənmək imkanı qazandı. Mədəniyyətdəki mənəvi məhdudiyyətlər həssaslıq və mərhəmət sayəsində formalaşır. Vizual vektorun sahibləri öz nümunələri ilə hər kəsə empatiya etməyi, digərlərinin təcrübələrini özləri kimi hiss etməyi öyrədirlər.
Sənətin mədəni bir vasitə kimi formalaşması zərgərlik işindən qaynaqlanır. İlk cəmiyyətdəki zərgər bu günə qədər anal-vizual insan idi və bu onun mədəniyyətdəki ikinci dərəcəli roludur.
Mədəniyyəti populyarlaşdırma, vizual şəkillərlə humanist fikirləri ifadə etmək, bu görüntü seriyalarını nəsillər arasında bir humanist şəxsiyyət formalaşdırmaq üçün ötürmək, yəni zərər verməyə qadir olmayan bir vasitə kimi sənət yaradan xüsusiyyətlərində inkişaf etmiş anal-vizual kişilər idi. başqasına.
Anal-vizual sənətkar Alexandre Benois üçün şəkildəki bir obrazın və süjetin olmaması şüuraltı olaraq sevgini yaşaya biləcəyi, rəğbət bəsləyə biləcəyi bir obyektin olmaması kimi hiss olunurdu.
Vizual vektorun sahibi üçün bir şəkil olmayan bir şəkil çirkin bir şəkildir. Belə bir əsər humanist təsəvvür yaratmır və görmə ölçüsü üçün heç bir əhəmiyyət daşımır.
Xurafat mənbəyi kimi "Qara kvadrat"
Vizual vektorun sahibinin xüsusi rolu sürünün gündüz mühafizəsidir. Paketin gün ərzində həyatı gözlərinin sayıqlığından, təhlükəni fərqləndirmək və tanımaq qabiliyyətindən asılı idi. Vizual bir obraz olaraq təsbit edilə bilməyən hər şey görmə insanı dərindən qorxuda bilər.
Bəzi vizual insanlar üçün "Qara kvadrat" bu günə qədər qara bir pişik kimidir. Bəziləri üçün bu sadəcə bir heyvandır, amma qorxmuş bir tamaşaçı üçün - xurafatın mənbəyi.
Maleviçin əfsanəvi rəsm əsəri çoxlarını şüursuzca qorxudur. Axı mən, tamaşaçı, görmədiklərimdən qorxuram. Qara kvadrat görmürəm, bir çox görmə insanı üçün bu kor nöqtədir. Onu öz sensorları ilə eyniləşdirə bilmirlər. Bu səbəbdən şəkil onlara şüursuz qorxu və rədd cavabı verə bilər.
Bununla birlikdə, bir çoxu üçün və hər şeydən əvvəl səs vektoruna sahib insanlar üçün Qara Meydan tükənməz bir ilham mənbəyidir.
Bəs nəyə baxmaq lazımdır? O heç bir şey deyil, həyatda deyil! Bəli, canlı deyil. Və buna görə heç bir imici yoxdur. Riyaziyyatda bir sıra kimi mücərrəd bir kəmiyyətdir. Suala: "2 + 3" uşaqları bəzən "2 nə + 3 nə?" Sualı ilə nə qədər cavab verəcək? Nəyin fərqi yoxdur - hər halda 5. Olacaq kateqoriyalara mücərrədlik, ideal "təmiz" kompozisiya, saf rəng və formaların harmoniyası - Suprematizmin mahiyyəti. Rəsmi kompozisiya qalıcı bir kateqoriyadır. Şəkil və süjet dəyişkəndir. Rəsmi bir kompozisiya götürə və plastik əsasından istifadə edərək hər hansı bir təsviri və süjeti təsvir edə bilərsiniz. Hər görkəmli janr şəkli həmişə güclü formal kompozisiyaya əsaslanır.
Qara kvadratın nəyi təmsil etdiyini soruşmaq, musiqinin nədən bəhs etdiyini soruşmaq qədər yersizdir. Suprematizmdə, musiqidə olduğu kimi, səslərin birləşməsi, notların müddəti, duraklamalar, ölçülər, harmoniya, uyğunsuzluq vacibdir. Suprematizm və musiqi məcazi təbəqədən yan keçərək ruha təsir göstərir.
Meydan heç nəyi təmsil etmir. Tamamilə heç nə. Sıfır forma. Yenilik də budur. O, bütün rənglərin və formaların düsturudur. Üç əsas boyanı bərabər nisbətdə qarışdırırıqsa, qara olur. Üç işıq şüasını qarışdırırıqsa, ağ işıq alırıq. Dalğa ağ, hissəcik qara. Boya sıx və materialdır, işıq daha incə, maddi deyil. Kvadratı döndürməyə başlasaq, bir xaç görərik, daha da sürətli çevirsək, xaç bir dairəyə çevriləcəkdir. Bunu kəşf edən Malevich daha iki "düstur" yaratdı və meydan üçbucağa çevrildi: "Qara Kvadrat", "Qara Xaç", "Qara Dairə".
“Dünya, bir ideya obrazından kənar bir sensasiya olaraq, İncəsənətin mahiyyətidir.
Kvadrat bir şəkil deyil, bir düymə və ya bir fiş cari deyil.
Suprematizm yalnız məzmunu bu və ya digər sensasiya olacaq yeni bir məlumat metodudur. " [6]
Səs-vizual mücərrəd sənətkarlar nəyə can atırlar? Tədqiqat sənətkarı
“Sanki bir qələmlə bacardığına fırça ilə çata bilmədiyin çıxdı. O, dağınıqdır və beynin qarışıqlarına çata bilmir, tük daha kəskindir."
K. Malevich "Dünya qeyri-obyektiv olaraq" [7]
Səs vektoru dominantdır və ən böyük arzu həcminə malikdir. Sərhəddən kənara, səthdən dərindən nüfuz etmək, gizliləri tanımaq, kainatın ümumi prinsipini, qanunlarını dərk etmək - bunlar səs vektorunun istəkləridir. Bu istəklər Maleviçi mövcud, zərif Avropa rəsm dilindən imtina etməyə məcbur etdi. Əsl bir səs alimi olaraq, bir qabaqcıl oldu, öz şəkil dilini yaratdı, köhnə sistemə güvənmədən sıfırdan başladı.
Bu yeni şəkilli dil o zamana qədər cisimlərin fiziki qabıqlarının möhtəşəm formaları arxasında itən rəsmin gizli mahiyyətini ifadə etməyə imkan verdi. Vizual görüntü olmayan təmiz bir kompozisiya.
Hər hansı bir kompozisiyada səy göstərən bütün elementlər nədir? Balansa doğru. Ən sadə üç formadan hansı (üçbucaq, dairə, kvadrat) ən balanslıdır? Əlbətdə bir kvadrat! Axı bütün tərəfləri bərabərdir. Kvadrat, anal vektorun sahibinin psixikasının həndəsəsidir. Anal vektor fenomenal bir yaddaş, analitik bir ağıl, öyrətmək və öyrənmək qabiliyyəti və səs və vizual yuxarı vektorlarla birlikdə bu elmi düşüncə, tədqiqat istedadıdır.
Kazimir Malevich sözün geniş mənasında bir yaradıcı idi: tədqiqatçı, filosof, alim. Sənətin təbiətinə dair məqalələr yazdı, təcrübə yolu ilə aşkarladı və kompozisiya qanunlarını dəlil bazası ilə təsdiqlədi, rəng və formanın insan psixikasına təsirini öyrəndi.
Xarici müxtəliflikdəki birliyi görmək, özəlliyin arxasındakı ümumi, təbii bir şeyi ortaya qoymaq, təsadüfən imtina edib mahiyyəti tərk etmək yalnız mücərrəd bir ağıl sahibinə qadirdir. Bu tədqiqat yanaşması İntibahdan bəri sənətdə ilk dəfə yenidən ortaya çıxır. Malevich, rəssam-tədqiqatçıdır, miqyasına görə Leonardo Da Vinçidən geri qalmır.
Rəsm təsvirlə məşğul olmaq məcburiyyətində deyil: "bu bir kreslodur - onlar bunun üstündə otururlar, bu bir masa - orada yeyirlər." Mahiyyəti mücərrəd universal kateqoriyalarda ifadə etmək hüququ vardır. Belə bir rəsmi kompozisiya asanlıqla həm bir janr (mövzu) rəsminə, həm də parçalar, keramika formaları və ya bir interfeys elementi üçün bir rəsm ola bilər və sonsuz sayda asanlıqla yenidən yaradıla bilər. Nəticədə misilsiz tətbiq olunan boya ilə çəkilən kətan deyil, kompozisiya mahiyyəti, sənətkar düşüncəsidir. Çox yönlülük əl sənətindən konveyerə, texnoloji və kütləvi şəkildə təkrarlanmağa keçmə imkanı yaradır.
Sənət elitistdir, kütləvi mədəniyyət - tiraj daha geniş təsir göstərir, hər yerdə, hər evdədir. Kütləvi sənət insanların həyatını formalaşdırır. Maleviç buna çəkildi. Suprematizmə həyat nəzəriyyəsi, nəzəri araşdırmalarına isə şəkilli mikrobiologiya dedi.
Özünün və tələbələrinin GIHUK-da məşğul olduğu fəaliyyət sahələrindən biri də artıq element nəzəriyyəsidir. Geniş bir dəlil bazası topladılar və artıq element nəzəriyyəsini tam hüquqlu bir elmi konsepsiya səviyyəsinə gətirdilər. Malevich, sənətdəki hər yeni dövrün köhnə plastik ekspresiv sistemə yeni bir element, forma düzəltmə atomuna nüfuz etdiyinə inanırdı. Virus kimi köhnə formalarda kök salır, mutasiyalara səbəb olur və sənətin plastik quruluşunu tamamilə dəyişdirir. Məsələn, oval İntibahın yuvarlaq, simmetrik formalarında kök saldı və Barok estetikası ortaya çıxdı.
Malevich, bu konsepsiyadan istifadə edərək bədii praktikanı idarə etmək üçün bir metodologiya yaratmağı, bədii subyektivliyi minimuma endirmək üçün bir fürsət axtarmağı istədi. Ən sirli və idarəolunmaz proseslərdən birini - yaradıcılıq prosesini - sənətkarın subyektiv daxili vəziyyətindən asılı olmayan və yaradıcılığın nəticəsini daha texnoloji hala gətirməyə çalışdı. Bir həkim kimi xəstənin vəziyyətini tənzimləyən bir həkim kimi rəssamlıq davranışını tənzimləmək üçün bir yol axtarırdı.
Rəsmi kompozisiya hələ Rusiyada və Avropada dizaynerlərin hazırlanması üçün əsasdır. Axı, çox yönlülük və istehsal qabiliyyəti forma və rəngin ifadəli mahiyyətini mücərrəd başa düşmədən mümkün deyil. Malevich və ortaqları bizə aydın bir yaradıcılıq texnologiyası və gözəlliyi qiymətləndirmək üçün universal meyarlar vermək üçün çalışdılar. Artıq "Niyə belə çəkilir?" Sualına çaşqınlıqla əllərimizi atmağa haqqımız yoxdur. Kazimir Malevich tərəfindən hazırlanmış rəsmi kompozisiyanın əsasını təşkil edən bir dayaq nöqtəmiz var.
Səs vektorunun istəkləri Maleviçdən çox yönlü bir sənətkardan əmələ gəldi: tədqiqatçı, filosof, alim. Sənətin təbiətinə dair məqalələr yazdı, təcrübə yolu ilə aşkarladı və kompozisiya qanunlarını dəlil bazası ilə təsdiqlədi, rəng və formanın insan psixikasına təsirini öyrəndi.
Xarici müxtəliflikdəki birliyi görmək, özəlliyin arxasındakı ümumi, təbii bir şeyi ortaya qoymaq, təsadüfən imtina edib mahiyyəti tərk etmək yalnız mücərrəd bir ağıl sahibinə qadirdir.
Bu tədqiqat yanaşması İntibahdan bəri sənətdə ilk dəfə yenidən ortaya çıxır. Kazimir Maleviç, rəssam-tədqiqatçıdır, miqyasına görə Leonardo Da Vinçidən geri qalmır.
Yalnız bir qeyri-adi rəsm gerçəyi necə dəyişdirə bilər? Qara Meydan bugünkü həyatımızı necə müəyyənləşdirir?
Kəşfiyyatın kare şəklində davamını oxuyun: mücərrəd düşüncənin qara kosmosu. Hissə 3
[1] A. N. Benoit. Son fütüristik sərgi. 1916
[2] K. S. Malevich. "Kubizm və Futurizmdən Suprematizmə" Beş cilddə toplanan əsərlər, M, Gilea, 1995, c.1, s.35
[3] A. Benois. "Çıxış", 1916
[4] K. S. Malevich 2004. T.1. S.87.
[5] Malevich 2004. Cild 1. S. 150
[6] K. Maleviçdən K. Rozhdestvenskiyə yazdığı məktubdan, 21 aprel 1927, Berlin.
[7] K. Malevich. Beş cilddə toplanan əsərləri, cild 2, Moskva "Gilea" 1998
