Monumental təbliğat. Hissə 2
Bir əzələ vektoruna sahib olan bir insan "ekranda" qavrayışına daha çox uyğunlaşır - nə etmək lazım olduğunu uzun müddət ona izah edə bilərsiniz, ancaq nümayiş etdirmək daha asandır … "Bir kəndli və ya bir işçi bir şeyi başa düşəcəkdir. inqilabi şəkil kitabdan daha asan və tez ", bir şəkil - inqilabçıların asanlıqla tanınan obrazları və əmək simvolları ilə.
Hissə 1
İnqilabi hərəkatın özünü sənət yolu ilə ifadə etmək üçün təcili bir ehtiyacı var.
Diego Rivera, Meksikalı rəssam
1920-ci illərdə NEP-ə qarşı müvəqqəti qərəz var idi. Sənət özünəməxsus şəkildə bəzi iqtisadi sabitləşməyə və köhnə burjua-estetik normalara az qala nəzərə çarpacaq şəkildə reaksiya göstərir.
Eyni dövr divar rəsmlərinə marağı oyadır, çünki sənət fəhlə sinfinin və kəndlilərin həyatına küçə və meydanlardan girməli idi. Parlaqların, güclü bir ideoloji qeyri-dini vurğusu olan fresklərin fikirləri, "yeni insanı" tərifləyən nəhəng mozaika panelləri başqa bir qitədən - inqilabi Meksikadan götürülmüşdür. Onların müəllifi Meksika monumental rəngkarlıq məktəbinin qurucusu olan Meksikalı kommunist muralist rəssam Diego Rivera idi. 1920-ci illərin ortalarında Diego bir neçə ay Moskvada qaldıqdan sonra Sovet İttifaqını ziyarət etdi. Sovet inqilabı mövzusunda freskalar dövrü yaratmaq üçün Sovet hökumətindən bir əmr alacağını ümid edirdi. Ancaq bu olmadı. Sovet dövlətində artıq öz muralist sənətkarlarının bir nəsli yetişdi. Öz xalqlarına daha çox güvənirdilər və onlardan tələb daha sərt idi.
Əzələ vektoruna sahib olan bir insan "ekranda" qavrayış qabiliyyətinə sahibdir, bu onun xüsusi təbii əzələ orqanikləridir. Ona nə etmək lazım olduğunu uzun müddət izah edə bilərsiniz, amma nümayiş etdirmək daha asandır. "Bir kəndli və ya bir işçi inqilabi bir mənzərəni kitabdan daha asan və daha sürətli başa düşəcək" inqilabçı obrazlarını və əmək simvollarını asanlıqla tanıyan bir şəkil. Kırda, "tarlalarda çalışan bir Avropa əməkçisi ağır bir zərbə aldıqda, bir Polşalı bir tarak götürdü və bir Rus bir balta götürdü, bir Meksikalı və ya Kubalı'nın yorğun əli ümumiyyətlə bir pala uzandı" və daş daşı proletariatın silahına çevrildi.
Diego Rivera sayəsində SSRİ-də populyarlığını qazanan monumental dekorativ sənət kütlələrə ünvanlanan güclü bir təbliğat vasitəsi oldu, çünki monumental rəsm və heykəltəraşlıq "dünyanın fəhlələri və kəndliləri üçün asan başa düşülən bir dildə danışır".
Əhalisinin 80% -inin savadsız olduğu, oxuya və yaza bilmədiyi bir ölkədə möhtəşəm bir təbliğat metodu kimi monumental sənətə müraciət etmək, Bolşevik Partiyasının vəzifələrini və hədəflərini xalqınıza göstərmək və izah etmək üçün ən doğru metod idi.
Fəhlə və kəndlilərdə qavrayış xüsusi bir əzələ səviyyəsində baş verir. Böyük Vətən Müharibəsi xatirəsinin Sovet insanlarının nəsillərində qorunması mümkündür və indi ruslar, uretral-əzələ düşüncəsi və eyni əzələ yaddaşı, psixoloji “ağrı xəyalı” sayəsində. Mövcud "əzələ yaddaşı" konsepsiyası, əzələlərin üzərindəki xarici yük dərəcəsi və onların daralması, yəni gərginlik yaddaşı ilə əlaqələndirilir. Əzələnin erogen zonasının olduğu əzələ üçün hərəkət (hərəkət, dinamika) bədənin və ya üzün əzələlərinin gərginliyi ilə hərəkətdə xatırlanması daha asandır. Əzələlər monotondur, lakin statik deyil.
Hər bir vektorun fərqli bir sənət növü üçün öz anlayışı və seçimi var. Rəsmdə kilsələrin günbəzləri altındakı dini yarpaq şəkilləri, portretlərdəki dərin düşüncəli və ya hiyləgər təsvirlər, Kiçik Hollandiyalıların kompozisiyası və zərgərlik texnikasının aydınlığı, empresyonist şəhər mənzərələrinin sirli dumanına heyran qalmağı bacarır.
Anal insanlar böyük ehtimalla Savrasovun artıq gəlmiş "Ulduzluları", "Meşədəki Ayılar" və "Haltdakı Ovçular" a üstünlük verəcək və əzələlər bir atel seçəcək - sadə bir komplikasız şəkil. Ancaq əzələni yerindən tərpətmək, doğma yurd yerindən qoparmaq, qəzəbləndirmək, təhrik etmək, ilkin monoton vəziyyətdən çıxarmaq üçün uretra liderinin bir ifadəsinin olduğu bir impulsa ehtiyacınız var, məsələn Tunc Atlı və bir dəri komandirinin dinamikası.
Bütün zamanların və xalqların möhtəşəm heykəltəraşları əzələli "biz" i daima düzgün əks etdirmişlər. Sovet İttifaqında demək olar ki, hər bir monumental sənət abidəsi əzələ əzələlərini təsvir edir, çünki bu əsərlər onlar üçün və onlar üçün yaradılmışdır. Müsbət psixoloji işarə etmək üçün bütün xatirə kompleksləri salındı. Təsir və ifadə qabiliyyəti baxımından ən güclülərdən biri Volqoqraddakı Mamayev Kurqanında Stalinqrad döyüşünün xatirəsinə qoyulmuş heykəltəraşlıq ansamblı idi. Kompozisiya mərkəzi dünyanın ən yüksək monumental tikililərindən biridir - "Vətən çağırır!" Heykəltəraşlığı
Bir qadının bir vətən kimi obrazı bəlkə də yalnız ruslar üçün xarakterikdir. Almanlar "Vətən" (Vətən) anlayışına sahibdirlər və Fransızlar, inqilabları zamanı öz qadın simvollarına sahib idilər - Frigiya qapağında olan qız Marianne. Hər hansı bir dövlət qurumunda Marianne büstünü tapa bilsəniz də, onu Fransız torpağının anası adlandırmaq istəməzdiniz.
"Vətən", "ana" və "yer" anlayışlarının monumental təbliğatında birləşdirmə, çox güman ki, II Dünya Müharibəsinin ilk günlərində, şəhər və kəndlərin küçələrində "Vətən çağırır!"
Rusiyanın folklorunda və rituallarında yer doğum və ölümün şəxsiyyətidir və əzələlərin anası ilə əlaqələndirilir: "pendir anası yerdir", "yer anadır", "yerdən gəldim, Mən dünyaya gedəcəyəm. " Bu əbədi anlayışlar ölümsüzlük, tükənməzlik və davamlı yenidən doğuş alqoritmini daşıyır. Rus əzələli xalqı - döyüşçü və əkinçi - ana-tibb bacısı yer üzündə həmişə xüsusi məsuliyyət hiss etmişlər. Rusiyanın xüsusi coğrafi şəraitində bir məhsul yetişdirmək və sonra xilas etmək üçün çox iş yatırılmalıdır.
Beləliklə, əzələli insanlar yerə düşən dənələri qorumaq və bu qədər çətinliklə becərilən və düşmənlərdən qulaq qaldıran torpaq hissəsini qorumaq üçün Rus Torpağının müdafiəçiləri olmalı idilər. “Ana torpaq bəsləyir, su verir, paltar verir, istiliyi ilə istiləşir” - Rus zehniyyətinin bu xüsusiyyətini başa düşərək bolşeviklər “Kəndlilər üçün torpaq” şüarı irəli sürdülər.
Leninin monumental təbliğat planı, əsasən heykəltəraşlıq abidələri ilə əlaqəli olsa da, müxtəlif sənət növlərinin sintezini nəzərdə tuturdu: ədəbiyyat, musiqi, teatr və hətta idman (kütləvi tamaşalarda təşkil olunan idmançıların paradları, işçilərin həmrəyliyi və sonrakı Zəfər paradlarında). müharibə).
19-cu illərin sonu - 20-ci əsrin əvvəllərində (sağlam həyat tərzinin təşviqinin bir hissəsi kimi) yalnız dünyada deyil, döyüşkən Rusiyada da idmana böyük maraq var. "Alkoqol, zəhərli, süni şəkildə stimullaşdırıcı bir içkiyə ehtiyac şəhərlərdə işçilər arasında çox güclüdür … Əgər alkoqolizmə müqavimət göstərməsək, şəhərdən başlayaraq sosializm içərik və Oktyabr inqilabını içərik," "1926-cı ildə L. Trotski yazdı.
Otuzlu illər sağlam həyat tərzinin fəal monumental təbliği ilə yadda qaldı. Bu, İvan Şadrın adını daşıyan parkın əsas yolundakı fəvvarənin mərkəzində quraşdırılmış "Qulaqlı Qız" adlı məşhur heykəltəraşlığında öz əksini tapmışdır. Qorki.
Heykəl çox tənqid və yaradıcı həsəd yaratdı. Ancaq bu fikir o qədər xoşuma gəldi ki, tezliklə bütün ölkə "idman Qalateyası" nı amansızlıqla kopyalamağa başladı. SSRİ-nin hər şəhər parkı öz "Qız" ını "qeydiyyatdan keçirdi" və formalarının örtük dərəcəsi heykəltəraşının iffət dərəcəsindən tamamilə asılı idi. Ancaq heykəltəraşları üçün poza verən dəri-görmə muzları qocalmağa vaxt tapmadılar, çünki küləşləri tüfənglə, idman kətan ayaqqabıları və ağ corablar - branda botları və əsgər ayaqaltıları üçün dəyişdirməli oldular.
İlk Sovet İttifaqında komanda idman növləri aktiv şəkildə inkişaf etməyə başladı və hətta teatr tamaşalarında akrobatika, gimnastika, ağır atletika və atletika elementləri yer aldı. Teatrın özündə də ciddi bir islahat gedir. Onun vəzifəsi hər bir savadsız əsgər və kəndli üçün başa düşülən sadə bir hadisə ardıcıllığı və qarmaqarışıq mətni ilə lakonik tamaşalar yaratmaqdır. Vurgu əsərin bədii dəyərinə və ləyaqətinə deyil, aktyorluğa deyil, iddiasız, lakin təsirli qaralama kampaniyalarının ideoloji təbliğinə yönəldi. "Canlı qəzet" dostluq komandası altında akrobatik çıxışlarla "Bir dəfə et!" İki et! " anında xalq tərəfindən asanlıqla tanınan "canlı abidələr və heykəllər" halına gətirildi. "Siyasi cəhətdən həssas bir mövzu ilə dram işi" - Alexander Solzhenitsyn bu növü belə təyin etdi.
Oxumağa davam edin (hissə 3)
